外行人如何做一首自己的歌？音樂編曲與混音後製 基礎入門班

音樂產業界案例分享

• 流行歌曲製作案例：業師將於課堂說明流行歌曲製作的實際案例。
• 電視廣告製作案例：業師將於課堂介紹電視廣告製作實際案例。
• 遊戲音效配樂製作案例：業師將於課堂說明遊戲音效配樂製作的實際案例。
• 電影配樂製作案例：業師將於課堂說明電影配樂製作的實際案例。

數位音樂概論

• 什麼是數位音樂：剖析數位電子音樂的基本知識與市場。
• 數位音樂的仿真程度：瞭解數位音樂的仿真區別。
• 數位音樂工作站架設：瞭解數位音樂的架設知識與基本操作功能。
• 硬體與器材介紹：說明音樂製作的專業軟體Cubase的環境設定與工具應用。

流行歌曲曲式架構介紹

• 流行歌曲基本架構：包含前奏、主副歌、速度、曲風與調性等。
• 軟體速度偵測：瞭解製作軟體的速度偵測功能與意義。
• 歌曲配器介紹：說明歌曲創造中的配樂與樂器種類。

音樂曲風介紹

• 節奏藍調（R&B）：融合了爵士樂、福音音樂和藍調音樂等音樂形式。
• 嘻哈（Hip Hop）：嘻哈音樂是一種包含伴奏和韻律說唱的音樂風格。
• 電音（EDM）：如浩室、勸世等風格，大量使用合成音色的音樂類型。

樂理基礎及軟體運用

• 軟體介面介紹：業師將於課堂中介紹Cubase軟體的介面。
• 音色庫之運用：介紹軟體中音色庫的操作功能與基礎概念。
• 小星星旋律輸入：藉由簡易旋律輸入方式協助學員瞭解基本操作模式。

編曲架構之分析

• 主要律動（Foundation）：介紹編曲中的律動形式。
• 碎拍（Rhythm）：碎拍具備切分拍，不同於一般一小節四拍的規律，增加節奏中律動之層次。
• 引導（Lead）：主要旋律與多重旋律的運用，讓音樂具備更多元的層次感。
• 過門（Fill）：過門，指音樂結構中的填充音，使音樂段落具備明顯區別。
• 襯音（Pad）：營造環境與空間之和聲色彩。

流行歌曲實戰

• 流行歌曲常見和弦編排：說明流行音樂歌曲中常使用的和弦編排方式與技巧。
• 節奏編寫法則：瞭解簡單拍子和複數拍子的撰寫方式。
• 旋律發想創作秘訣：業師將於課堂中說明音樂旋律如何形成與創作。

基礎混音實作

• 分軌過帶：介紹如何從軟體中多個MIDI音軌區塊，輸出成聲音波型的一種程序。
• 音量平衡（Volume Balance）：指調整音量大小聲平衡之控制。
• 相位（Pan，Panorama）：指聲音的左右立體聲道定位之設計。
• 壓縮器（Compressor）：壓縮器可將音軌的最大音量自動作調整，讓音量能夠更加圓滑。
• 等化器（Equaliser）：可調整樂器頻率之呈現，如覺得高頻太刺耳可降低高頻之頻率。
• 殘響（Reverb）：可讓錄音室收音後過乾的聲響，還原於現實環境中真實的空間感。

檔案輸出

• 音量限制與放大：瞭解音樂聲音的限制與放大的調整。
• MP3檔案輸出：音樂完成後將進檔案行輸出。

 課程學習前須知

• 請保留大約20G的空間安裝編曲軟體。
• 請學員自備筆電、耳機，Windows或Mac系統皆可。
• 上課主要以Cubase軟體為主，會提供試用版給學員使用。
• 實際授課內容、順序、師資或有調整，依課程現場為準。
• 因響應環保，現場不提供紙杯，請自備環保杯。